La maison guérite se caractérise par la mise en écho du site et du traitement de ses façades. Les deux façades longeant la voirie et les zones de stationnement sont traitées en bardage de lattis vertical de Douglas peint en gris anthracite, tandis que les façades bordées d’herbe sont quant à elles traitées en bardage de lattis vertical de Douglas rétifié brut.
La maison-guérite est introvertie. Tournées vers le patio, les pièces profitent d’une lumière optimale et d’un paysage serein, tournant le dos au contexte relativement hostile du site.
En complément de cet espace extérieur minéral, l’accès à la toiture végétalisée est rendu possible par le patio, offrant un jardin suspendu à ses habitants.
Les inclinaisons de toiture permettent d’intérioriser le jardin suspendu et de bloquer la vue pour faire disparaître autant que possible le parking qui entoure les deux maisons. Le jardin cadre ainsi le ciel.

Le projet consiste en la restructuration globale des pièces de vie commune dans le but d’ouvrir une cuisine sur la pièce de vie principale. Une surface continue en carrelage gris anthracite unit la cuisine (crédence et plan de travail), l’entrée (sol et mur) et la salle de bains (sol).

Un iceberg, une cellule de fraîcheur curieusement échouée dans une cour au début de l’été.

Sa forme minérale développe des facettes immaculées invitant le visiteur à s’approcher de l’iceberg, le contourner pour saisir sa singulière géométrie alors que la cour est plongée dans l’ambiance sonore d’une tempête polaire.

La peau de l’iceberg est constituée d’un géotextile à l’aspect duveteux et réfléchissant la lumière à la manière de la neige poudreuse et est composé d’une grille polypropylène noire à l’intérieur assurant la stabilité de l’ensemble.

]]> http://cut-architectures.com/blog/iceberg-festival-des-architectures-vives-montpellier-916/feed 4 http://cut-architectures.com/blog/crisis-paris-318 http://cut-architectures.com/blog/crisis-paris-318#comments Fri, 06 Mar 2009 13:56:24 +0000 [c] cut http://cut-architectures.com/blog/?p=318

A l’automne 2008 les médias dévoilent au monde la situation économique dans laquelle il se trouve.

Effondrement de la bourse, faillites bancaires, arrêt des investissements, des crédits.

Tandis que le système financier s’écroule, l’anxiété, elle, croît de façon inversement proportionnelle.

L’état de crise est déclaré.

Le monde entier retient alors son souffle, et attend.

L’installation CRISIS nous propose, la  traduction tangible du processus – même de la crise financière.

Sur la base des données recueillies auprès  des bourses du monde entier, les architectes concrétisent le phénomène en un paysage à la fois fascinant et inquiétant.

Le monde boursier sort ici  de son immatérialité et de son ubiquité pour être contenu en un lieu, en un temps, en une matière***.

Graphiques et courbes abandonnent toute abstraction pour nous offrir une image lisible, d’une clarté saisissante.

Les données ainsi traduites semblent plonger sous nos yeux, comme dans une course effrénée, depuis les sommets jusqu’aux tréfonds, jusqu’à l’engloutissement total.

L’effondrement du système économique mondial nous apparaît alors dans sa plus terrifiante expression : déferlante inexorable, traversant  notre espace en un instant pour continuer une  course dont  nous ne pouvons être que les spectateurs.

Laure Marian

]]> http://cut-architectures.com/blog/crisis-paris-318/feed 0 http://cut-architectures.com/blog/extension-de-maison-meudon-361 http://cut-architectures.com/blog/extension-de-maison-meudon-361#comments Sun, 06 Jul 2008 07:34:23 +0000 [c] cut http://cut-architectures.com/blog/?p=361

La parcelle est entourée sur trois côtés de pavillons ou de maisons individuelles plus ou moins récentes présentant une grande variété de styles et de matériaux  dans leurs façades, leurs toitures, leurs clôtures et leurs volumétries.

Au Sud, le parc Paumier fait face au terrain.

Le terrain est actuellement occupé par une maison comportant un sous-sol semi enterré et deux pièces principales au niveau supérieur situé à 1.30 m au dessus du terrain naturel.

On trouve au nord de la parcelle un cabanon en très mauvais état et un appentis délabré au Sud.

Hormis l’emprise de la maison existante et d’une dalle de ciment menant à l’entrée de la maison au Sud et trois marches en ciment côté Allée de Fleury, la parcelle est en pleine terre. Trois arbres à grand développement se trouvent sur celle-ci, un côté de l’allée et deux côté de la ruelle.

Le projet prévoit la démolition du cabanon comme de l’appentis, décrits précédemment, ainsi que de l’édicule d’accès à la maison existante situé sur sa façade Ouest, ajouté indépendamment et a posteriori du reste de la maison.

L’extension s’implante en retrait de la ruelle et de l’allée, se connecte à la façade Ouest de la maison existante et s’implante en bordure de la limite de propriété avec la parcelle — (côté Ouest).

L’accès principal se fait par un escalier menant à la terrasse implantée sur toute la longueur de la façade Sud de l’extension. Cette dernière permet d’établir une transition entre l’intérieur de la maison et le jardin.

La façade Sud comporte une porte d’entrée de la même nature que le reste de la façade (bois), une fenêtre en hauteur et une baie vitrée ouvrant sur la terrasse. La terrasse est abritée du soleil grâce à un brise-soleil en bois en prolongement de la toiture et d’une paroi verticale en bois à clair voie, en prolongement de la façade Ouest de l’extension. Cette dernière fait office par la même occasion de claustra isolant visuellement réciproquement la terrasse du jardin de la parcelle attenante (n°—).

Le corps principal de l’extension, dont le plancher est situé à 1 m au dessus du sol naturel permet de faciliter la connexion avec la maison existante. L’extension comporte une pièce de 37 m2 intégrant cuisine, salon et salle à manger tournée principalement vers la terrasse. Cette pièce s’ouvre aussi au Nord sur le jardin arrière, côté allée par le biais d’une plus petite baie vitrée. Cet espace est également éclairé et ventilé par deux fenêtres de toit de type Velux, une au-dessus de la partie cuisine et l’autre au-dessus de la partie salon.

Cette pièce est en communication avec la maison existante par une porte intérieure.

Le volume arrière de l’extension comporte une chambre et une salle de bain. Il est situé quant à lui au niveau du terrain naturel. La chambre comporte une porte-fenêtre sur sa façade Est, ouvrant sur le jardin et deux fenêtres de toit de type Velux, une dans la salle de bain et l’autre dans la chambre.

L’extension s’intègre à son environnement bâti du fait de son faîtage situé à la même altimétrie que celui de la maison existante et par le traitement uniforme des façades de la maison existante et de l’extension en bardage de lattis de bois à claire voie, posé verticalement. La couleur du bardage est celle du bois naturel afin d’offrir une finition qui respecte le cadre paysagé du contexte (Parc Paumier et végétation luxuriante des jardins privés avoisinants).

Le soubassement de la maison existante en béton et sa toiture en tuiles mécaniques sont conservés. La toiture de l’extension est quant à elle réalisée en bac acier de teinte gris zinc.

Les espaces libres de construction sont en pleine terre et engazonnés. Les trois arbres à grand développement situés sur le terrain sont conservés ainsi que les diverses haies et plantations, tout comme les clôtures délimitant l’emprise de la parcelle.

L’accès au terrain se fait par le portail existant sur la ruelle.

De ce même côté de la parcelle, deux places de stationnement sont implantées l’une sur l’allée cimentée existante, l’autre en lieu et place de l’appentis qui sera démoli.

L’accès principal à la maison se fait par la porte d’entrée située sur la façade Sud de l’extension. Le terrain reste accessible à pied par un portillon existant, côté allée.

Cette exposition est née de la rencontre entre différents étudiants européens, venus étudier dans le cadre du programme d’échange Erasmus, à la faculté TU Delft aux Pays-Bas et tous récemment diplômés.

Après une année d’échange, et forts de cette expérience palpable dans leur manière de concevoir l’architecture, ces 12 étudiants de retour dans leurs écoles respectives, ont choisi délibérément d’exprimer leur fascination commune pour la scène architecturale néerlandaise, au travers de leurs diplômes, dont les thèmes et localisations demeuraient propres aux Pays-Bas.

Ils ont ainsi réalisé que certains de ces projets partageaient les mêmes sujets, sites, échelles et programmes, et se focalisaient sur des zones au développement stratégique telles Rotterdam, Amsterdam ou le Ranstad, représentatives des questionnements urbains et architecturaux majeurs aux Pays-Bas.

C’est donc ces 9 projets que l’exposition « Foreign projects vs Dutch realities » rassemble et présente aujourd’hui en les rassemblant selon leur localisation, formant des petits salons au sein desquels les visiteurs peuvent s’asseoir et discuter des projets exposés.

« Le salon d’Amsterdam », « le cabinet de Rotterdam » et « le boudoir du Ranstad » se distinguent par une déclinaison d’emblèmes à l’effigie des bâtiments iconiques de ces différents lieux.

La scénographie de l’exposition exprime le réseau existant entre les 12 architectes exposés et leurs 9 diplômes et témoigne de l’impact que les Pays-Bas ont eu sur les architectes exposés.

Une longue bande autocollante continue de 70 mètres de long, de couleur orange (couleur nationale néerlandaise) se déploie  au travers du « achteral » (hall central de l’université), courant sur murs, plafond et sol et offrant ainsi un support unique, commun aux différents projets.

L’exposition ambitionne donc d’exprimer les perceptions d’architectes étrangers à l’égard de réalités spécifiques à la Hollande, et de montrer de la sorte l’impact qu’ont eu les études effectuées à TU Delft sur ces étudiants et le mélange surprenant et explosif qui en résulte.

Chaque projet est synthétisé sur 2 panneaux de format A1, avec un court texte présentant le projet et un CV retraçant le parcours de chaque étudiant depuis son passage par TU Delft. Ils sont tous insérés dans de grands blasons, comme suspendus à une tapisserie médiévale détournée, contrastant avec le lieu moderne et brut de l’école réalisée par l’architecte Bakema.

Cette exposition est aussi une façon de permettre à certains jeunes architectes européens de discuter et de débattre ensemble de problématiques qui les fascinent mais également de présenter leur réseau.

Enfin, la spécifié principale de cette exposition réside dans son caractère nomade. En effet, la scénographie sera prise en charge par chaque exposant dans sa propre ville et mise en scène différemment à Delft, Paris, Milan, Porto, Madrid et Barcelone.

Notre projet est né de la volonté de réinterroger la pratique courante du jardin. Nous nous sommes ainsi focalisés sur l’idée de trouver une alternative à la surface d’un jardin planté sur laquelle on déambule pour proposer au visiteur une expérience différente, consistant à se promener entre la terre et la couche végétale d’un jardin désolidarisé.
Enfant, dans un jardin, on s’amuse à créer son univers et à imaginer des espaces; on se fait une cabane dans les arbres, on s’abrite et se cache sous les draps qui sèchent, on se fabrique une tente avec la bâche protégeant le bois, des branches et des feuillages. Notre projet est venu de cette idée, l’envie de planter sa tente dans le jardin. Voulant jouer dans le jardin mais également avec le jardin, nous proposons de planter notre tente sous celui-ci.
Grâce à une trame de poteaux métalliques ancrés dans le sol, nous créons l’armature de notre projet, tendant sur un treillis métallique une maille (foisonnements de filaments de polypropylène) entre les poteaux et le sol.Nous arrachons le jardin pour le faire flotter au dessus de nos têtes, lui faire frôler nos corps et créer un univers souterrain bien que le ciel et la végétastion soient partout présents.Du houblon, des ipomées, des capucines, et d’autres essences grimpantes et rampantes aux fleurs orangées viennent s’agripper autour et au dessus de nous. Nous progressons dans un parcours que nous dictent les parois créées par le jardin désolidarisé.
Au centre, là où la maille court sur le sol, nous installons un parterre de phormiums panachés qui transparaît au travers de la végétation et de la maille, que l’on découvre finalement, laissant voir la surface de ce jardin sous lequel nous errions.